A música e as suas ligações à literatura, à pintura, à dança, ao teatro e aos novos média dão o mote aos Festivais de Outono de 2026. Organizada pela Universidade de Aveiro (UA), com direção artística do guitarrista e professor Pedro Rodrigues, a iniciativa junta artistas consagrados e jovens estudantes, num percurso da música antiga à contemporânea, passando pelo tango e pelo fado.

O programa explora também relações com a tradição, o património, a formação e a integração. Pintura ao vivo, poesia dita, projeções de vídeo criadas por estudantes e um concerto que começa e termina no escuro estão entre as propostas desta edição.

De Britten e Rimbaud a Ana Moura

O concerto de abertura, “Illuminations”, realiza-se a 25 de outubro, às 17h00, no Auditório Renato Araújo da UA. Sob a direção de Pablo Urbina, a Orquestra Filarmonia das Beiras recebe a soprano Sofia Marafona para interpretar obras de Luís Carvalho, Benjamin Britten e Louise Farrenc.

O programa reúne Metamorphoses… homage à M. C. Escher, inspirada nas gravuras do artista neerlandês, Les Illuminations, sobre poemas de Arthur Rimbaud, e a Segunda Sinfonia de Farrenc. A música será acompanhada por projeções de vídeo de Arianny Cavalcante e Matheus Almeida, estudantes do mestrado em Comunicação Audiovisual para Novos Média.

A 27 de outubro, às 21h00, o Café Concerto do Centro de Artes de Águeda acolhe “Da Saudade à Liberdade”, pelo Quarteto Parnaso e Estefânia Surreira. O espetáculo cruza guitarras, narração e improvisação, a partir de um trabalho que abrange música de Zeca Afonso, Carlos Paredes, Madredeus, Ferrer Trindade e Armandinho.

Ana Moura apresenta “Casa Guilhermina” a 31 de outubro, às 21h30, na Caixa UA. Editado em 2022, o sétimo álbum de estúdio da cantora foi o primeiro em que assumiu responsabilidades de escrita e inclui temas como “Andorinhas”, “Jacarandá”, “Agarra em Mim” e “Arraial Triste”.

Património, poesia e experiências no escuro

Novembro começa com “António Acorda António”, um recital-conferência de Tiago Matias e Orlando Trindade, marcado para dia 3, às 18h30, na Igreja Carmelita de Aveiro. A proposta nasce da investigação de uma guitarra ibérica de seis ordens conservada no Ashmolean Museum e da construção de uma réplica com materiais e técnicas do final do século XVIII. A entrada é gratuita, sujeita à lotação.

A 7 de novembro, às 21h30, o Ensemble Mediterrain apresenta as Variações Goldberg, de Bach, no Auditório Renato Araújo. A versão de Dmitri Sitkovetsky para trio de cordas será intercalada com leituras do poema “Bach: Variações Goldberg”, de Jorge de Sena. O concerto tem abertura pelo Kintsugi, do Conservatório de Música de Aveiro Calouste Gulbenkian.

No dia seguinte, às 17h00, o Duo Torres Fruscella leva “Tango” ao Laboratório das Artes — Teatro Vista Alegre, em Ílhavo. Facundo Torres, no bandoneón, e Antonio Fruscella, na guitarra, propõem um percurso do tango tradicional ao moderno, com referências a Gardel, Troilo e Piazzolla.

A criação contemporânea ocupa o Auditório do Departamento de Comunicação e Arte (DeCA) a 10 de novembro, às 21h30. Em “Presente(em)mente”, o Ensemble Momentum UA, dirigido por Henrique Portovedo e com curadoria de Sara Carvalho, apresenta obras dos séculos XX e XXI e estreias mundiais de estudantes de composição da UA.

A 13 de novembro, às 21h30, o Perdigão Ensemble apresenta “De tenebris ad lucem sonorum”, no Auditório do CCCI. Com direção artística de José Carlos Sousa, o espetáculo para ensemble e eletrónica parte da ideia de ouvir os sons sem ver as suas causas: começa às escuras, avança até à plena claridade e regressa à ausência total de luz nos últimos dez minutos.

Pintura ao vivo e música para famílias

Os pianistas Alexander Stretile e Victor Canto, vencedores do Prémio de Interpretação Frederico de Freitas em 2019 e 2026, respetivamente, atuam a 14 de novembro, às 17h00, no Auditório do DeCA. O recital inclui a Sonata em Si menor, de Liszt, e a Sonata n.º 6, de Prokofiev.

No dia 15, às 17h00, “O Canto da Natureza” reúne o Duo Senza Misura e o aguarelista Carlos Santos Marques no Auditório da Junta de Freguesia, em Oliveira de Azeméis. Ao som da flauta de Marina Camponês e da harpa de Ana Ester Santos, o público será convidado a desenhar o que a música lhe desperta, em diálogo com a pintura ao vivo. A entrada é livre, sujeita à lotação.

A Companhia de Música Teatral apresenta “Cartografia Sonora Imaginária” a 19 de novembro, às 21h30, no Centro de Estudos de Jazz, na Biblioteca do Campus de Santiago. Paulo Maria Rodrigues e Jorge Graça constroem ao vivo um encontro entre música e imagem, organizado em quadros que dependem do que os intérpretes sentem e observam em palco.

A pintura regressa a 21 de novembro, às 21h30, no Salão Amizade, em Aveiro. Em “Pintar a Música”, o QCContemporâneo interpreta obras de Sara Carvalho, João Pedro Oliveira, Amílcar Vasques-Dias e Ana de Ataíde Magalhães, enquanto João Sobreira cria uma pintura captada e projetada em tempo real.

Para as famílias, o festival propõe “Música em Movimento”, a 22 de novembro, às 11h00, no Auditório Renato Araújo. O violinista André Fonseca e o pianista João Araújo interpretam sonatas de Beethoven e Prokofiev, acompanhados por alunos do Curso de Dança do Conservatório de Música de Aveiro Calouste Gulbenkian. O espetáculo destina-se a todos os públicos.

Encontro de culturas e encerramento dedicado ao oceano

“Todos os sons vão dar à UA” chega ao Teatro Aveirense a 25 de novembro, às 21h30. O Ensemble Internacional da Universidade de Aveiro reúne estudantes de seis países — Costa Rica, China, Brasil, Venezuela, Colômbia e Turquia — e combina instrumentos da tradição ocidental com o xiao, o guzheng, o zhongruan e o bağlama.

O encerramento acontece no mesmo teatro, a 27 de novembro, às 21h30, com “O Som da Água”. A Orquestra Filarmonia das Beiras e a Orquestra Sinfónica do DeCA-UA, sob a direção de Luís Carvalho, interpretam Four Sea Interludes, de Britten, O Sotaque Azul das Águas, de Luís Tinoco, e La Mer, de Debussy.

O concerto conta com o endosso da Década das Nações Unidas das Ciências do Oceano para o Desenvolvimento Sustentável (2021–2030). Antes, às 18h00, o Salão Nobre do Teatro Aveirense recebe uma mesa-redonda sobre cultura, literacia oceânica e criação artística, com entrada gratuita, sujeita à lotação.

Participam Susana Sardo, pró-reitora da UA para a Cultura, Património Imaterial e Multiculturalidade, Luís Menezes Pinheiro, coordenador do Comité Nacional da Década do Oceano, e o compositor Luís Tinoco, professor na Escola Superior de Música de Lisboa. Pedro Rodrigues modera a conversa.

Bilhetes e acessibilidade

Na maioria dos concertos, os bilhetes custam cinco euros para o público geral e quatro euros para a comunidade UA, existindo também pacotes para famílias. O concerto de Ana Moura tem entradas a 15 euros, ou 12 euros para a comunidade universitária. Nos concertos de 25 e 27 de novembro, no Teatro Aveirense, os preços gerais são de dez euros para a plateia e sete euros para o balcão, com valores reduzidos para a comunidade UA. Os preços dos espetáculos de 27 de outubro, 8 e 21 de novembro estão por anunciar.

A organização reforça ainda as medidas de inclusão e acessibilidade. No concerto de Ana Moura estarão disponíveis audiodescrição, legendagem em tempo real, interpretação em Língua Gestual Portuguesa, sistema de apoio à audição ring loop e dois coletes hápticos para pessoas surdas ou com deficiência auditiva.

Em todos os concertos, as pessoas com deficiência poderão adquirir um bilhete “dois em um”, que inclui a entrada de uma pessoa acompanhante ou assistente pessoal. As condições de acesso aos espaços e os contactos para esclarecimentos estão disponíveis no portal da UA.

O programa e as atualizações podem ser consultados no portal dos Festivais de Outono.